Грабар Ігор Еммануїлович – біографія художника, особисте життя, картини

І горь Грабар писав наповнені світлом пейзажі і натюрморти, був архітектором і мистецтвознавцем. Саме він провів перепланування Третьяковської галереї і склав її перший науковий каталог. Грабар також організовував виставки радянських художників за кордоном і вів роботи зі збереження стародавніх ікон та фресок.

«Солодкий, чудовий запах свіжої фарби»

Ігор Грабарь. Автопортрет (фрагмент). 1942. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Ігор Грабарь. Автопортрет з палітрою (фрагмент). 1934. Державна Третьяковська галерея, Москва

Ігор Грабарь. Автопортрет в капелюсі (фрагмент). 1921. Приватні збори

Ігор Грабарь народився в 1871 році в Австро-Угорщині (сьогодні – Угорщина), в Будапешті. Його батько Еммануїл Грабар був юристом і депутатом угорського парламенту. Через своїх русофільських поглядів він в 1876 році був змушений виїхати в Росію. У місті Егорьевске Рязанської губернії Еммануїл Грабар вступив вчителем в місцеву гімназію. Пізніше до нього перебралися дружина і діти.

Ігор Грабарь мистецтво полюбив ще в дитинстві: «Не пам’ятаю себе не малює, не уявляю себе без олівця, гумки, без акварельних фарб і пензлів». Хлопчик малював по уяві і копіював портрети військових з журналів. У гімназії Егорьевска, де він навчався, малювання викладав місцевий художник, він і зацікавив Грабаря живописом.

У 1882 році 11-річний Ігор Грабарь відправився на навчання до Московського Імператорський ліцей в пам’ять цесаревича Миколи. Життя в ліцеї виявилася непростою. Він був там «живуть стипендіатом», а оточували його хлопчики із заможних сімей, які не пропускали можливості пожартувати над бідністю Грабаря. Він пішов з головою в живопис і малювання: «У мене було чотири можливості працювати з натури в стінах ліцею: писати з вікон, писати портрети оточуючих, ставити собі натюрморти і складати сцени з життя і побуту ліцею, списуючи деталі з натури». Він малював педагогів і працівників ліцею, знайомих та однокласників. Вихідні дні він проводив у Третьяковській галереї і на московських виставках.

Грабар закінчив навчання в ліцеї з відзнакою, з Москви він вирушив до столиці. У 1889 році вступив відразу на два факультети Петербурзького університету – юридичний та історико-філологічний. Він встигав писати біографії художників і гумористичні оповідання для популярного журналу «Нива», малювати ілюстрації і виступати як художній критик з оглядами виставок.

Ігор Грабарь. У саду. Грядка дельфиниумов (фрагмент). 1947. Курська державна картинна галерея імені О.О. Дейнеки, Курськ

Ігор Грабарь. Абрамцево. Тин (фрагмент). 1944. Самарський обласний художній музей, Самара

Ігор Грабарь. Весняний пейзаж. Квітень (фрагмент). 1939. Приватні збори

Тяга до мистецтва привела Грабаря в майстерню знаменитого педагога, професора Павла Чистякова , У якого в різні роки займалися Василь Полєнов і Валентин Сєров . Грабар писав про заняття в студії: «Прийшовши в майстерню, новенький в захопленому настрої сідав перед моделлю і починав її малювати, а іноді і прямо писати. Був Чистяков, і, коли черга доходила до нього, вчитель приймався розбирати кожен міліметр розпочатого етюду, причому свою нищівну критику супроводжував такими примовками, слівцями, усмішками і гримасами, що бідняка кидало в холодний піт і він готовий був провалитися від сорому і конфузу в пекло . На закінчення Чистяков рекомендував кинути поки і думати про живопис і обмежитися одним малюванням . »

І все-таки Ігор Грабарь вибрав кар’єру художника: після закінчення університету він в 1894 році вступив в академію мистецтв , Де займався в студії у Іллі Рєпіна . Через рік Грабар відправився у свою першу подорож по Європі, яке затягнулося на кілька років. Він побував в Парижі і Італії , Навчався в популярній у європейських майстрів студії художника-педагога Антона Ашбе в Мюнхені. Незабаром він уже й сам там викладав, очоливши одне з відділень школи, і продовжував вивчати живопис, скульптуру та архітектуру.

Навесні 1900 року Ігор Грабарь побував на Всесвітній виставці в Парижі. Він згадував: «Незабутні враження, винесені мною від ретроспективного відділу виставки, в якому вперше настільки повно були представлені такі гіганти французького мистецтва, як Мілле, Курбе, Мане. Але ця виставка мені підказала думка, яка не давала мені з тих пір спокою, – думка, що художнику треба сидіти у себе вдома і зображати свою, йому близьку і рідну життя. Мілле, Курбе і Мане писали те, що бачили навколо себе, тому що розуміли це своє краще, ніж чуже, і тому що любили його більше чужого ». У 1901 року Грабар повернувся на батьківщину.

«Фантастична краса»: зимові пейзажі та натюрморти

Ігор Грабарь. Лютнева блакить (фрагмент). 1904. Державна Третьяковська галерея, Москва

Ігор Грабарь. Іній (фрагмент). 1905. Ярославський художній музей, Ярославль

Ігор Грабарь. Березневий сніг (фрагмент). 1904. Державна Третьяковська галерея, Москва

У столиці він став одним з головних критиків в художньому журналі «Світ мистецтва». У 1903 році художник переїхав з Петербурга в Москву. На одній з московських виставок він зустрів художника Миколи Мещерина, і той запросив Грабаря в свою гостинну садибу Дугін. З тих пір він подовгу бував у садибі і тут же зустрів майбутню дружину Валентину, племінницю Миколи Мещерина. Навколо садиби розташовувалися мальовничі місця, російська природа дуже надихала художника. Він багато працював: вставав о п’ятій-шостій годині ранку і йшов на етюди, писав, забуваючи про відпочинок і їжі.

На початку 1900-х Грабар захопився імпресіонізмом . Він любив зиму і зимові пейзажі, на цю тему написав твори «Лютнева блакить» (1904), «Березневий сніг» (1904), «Іній» (1905). Зміни в природі і в освітленні відбувалися швидко, і художник писав з азартом, «кидаючи фарби на полотно, як в нестямі, не дуже роздумуючи і зважуючи».

Ігор Грабарь. Неприбраний стіл (фрагмент). 1907. Державна Третьяковська галерея, Москва

Ігор Грабарь. Дельфініум (фрагмент). 1908. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Ігор Грабарь. Хризантеми (фрагмент). 1905. Державна Третьяковська галерея, Москва

Ідею для «Лютневої блакиті» підказала художнику сама природа під час прогулянки в лісі. Він задивився на березу і впустив палицю, нахилився за нею і випадково підняв очі вгору. У книзі «Моє життя» Грабар так писав про цей випадок:

Щоб досягти враження низького горизонту, він зробив в глибокому снігу траншею і розмістився там з мольбертом і великим полотном. Грабар використовував для передачі кольору «блакитний емалі неба» різні відтінки блакитного. За два з половиною тижні він закінчив полотно повністю на натурі. Сам художник називав «Лютневу блакить» найзначнішим своїм твором.

Ігор Грабарь часто говорив, що з закінченням зими жанр пейзажу для нього втрачав свою привабливість. Тоді він починав писати натюрморти. В Дугін круглий рік в саду і оранжереї росли квіти, і серед натюрмортів 1910-х років у творчості Грабаря стали переважати квіткові – він створив полотна «Хризантеми» (1905), «Неприбраний стіл» (1907), «Дельфініум» (1908).

Архітектор, мистецтвознавець і керівник Третьяковської галереї

Ігор Грабарь. Зимовий вечір (фрагмент). 1903. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Ігор Грабарь. Іній. Схід сонця (фрагмент). 1941. Іркутський обласний художній музей імені В.П. Сукачова, Іркутськ

Ігор Грабарь. Вересневий сніг (фрагмент). 1903. Державна Третьяковська галерея, Москва

Талант майстра проявився не тільки в живописі та графіці, але і в архітектурі. Катерина Захар’їна, вдова знаменитого лікаря Григорія Захар’їна, запропонувала Ігорю Грабарю звести в їхньому маєтку лікарню-меморіал в пам’ять про померлого сина. Він із захопленням взявся за проект. Інженери-конструктори і будівельники за проектом Грабаря побудували велику сучасну лікарню з декількома корпусами, будинками для лікарів і операційної. Після завершення проекту він хотів знову зайнятися архітектурою, але довелося вибирати між архітектурою і наукою: на той момент він вів велику роботу над багатотомної «Історією російського мистецтва». Грабар став редактором і автором кількох ключових розділів в багатотомнику для видавництва Йосипа Кнебеля. Він збирав архівні матеріали по всій країні і практично не займався живописом. «Ця« Історія мистецтва »є по суті майже вже історія російської культури. Мені хотілося б випустити 12 томів . Потрібен цікава розповідь, близький до опису життя і побуту в різні епохи, ілюстрований творами мистецтва », – писав він.

Перший випуск «Історії» вийшов в 1908 році, всього ж до 1915 року було випущено вісім томів. Книги успішно публікувалися, але роботу над Багатотомник зупинили: під час Першої світової війни видавництво Кнебеля розгромили, багато скляні негативи були втрачені безповоротно. Грабар писав: «Адже тому-то я і змушений був припинити випуск« Історії », що всі негативи – до 20 000 штук – зняті під моїм керівництвом, а в значній мірі і мною особисто, були знищені. Серед них були не сотні, а тисячі дорогоцінних уник, документів, нині вже не відновлюваних, бо я об’їздив всю Росію, весь Північ, всі значні садиби в центральних губерніях ». Після цієї події художник кілька місяців не міг працювати. Монументальна праця «Історія російського мистецтва» став важливим етапом у вітчизняному мистецтвознавстві.

Ігор Грабарь. На озері (фрагмент). 1926. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Ігор Грабарь. Горобини (фрагмент). 1924. Державний музей-заповідник «Ростовський Кремль», Ростов, Ярославська область

Ігор Грабарь. Осінь. Горобина і берези (фрагмент). 1924. Нижегородський державний художній музей, Нижній Новгород

У 1913 році Ігор Грабарь очолив Третьяковську галерею. У своїх листах він говорив, що погодився на цю посаду, щоб вивчати мистецтво митців не через скло, «а впритул, на дотик, з грунтовним дослідженням техніки, підпису, всіх особливостей». Він провів масштабну перепланування експозиції музею, що викликало дискусії в газетах і навіть на засіданнях Державної думи. Стіни в залах галереї до приходу Грабаря були від підлоги до стелі завантажені картинами, без будь-якої логіки – «крихітні етюдікі поруч з величезними полотнами». В основу нової експозиції Грабар поклав новаторські для того часу монографічний і історичний принципи. Співробітники музею провели перепланування частини залів, прибрали щити і перегородки. Приватна колекція перетворилася в музей європейського типу. Перетворення підтримали діячі мистецтва: художник Ілля Рєпін говорив, що «була виконана величезна і складна робота на славу галереї Павла Третьякова ».

Грабар склав і перший науковий каталог галереї: під його керівництвом перевірили і заново описали понад чотири тисячі експонатів. Він також придбав для Третьяковської галереї картини класиків російського мистецтва Ореста Кіпренського і Павла Федотова , А також полотна «новітніх» художників – Іллі Машкова, Кузьми Петрова-Водкіна . Ігор Грабарь пробув директором галереї до 1925 року.

Грабар-реставратор

Ігор Грабарь. Груші на зеленій драпіровці (фрагмент). 1922. Державна Третьяковська галерея, Москва

Ігор Грабарь. Бузок і незабудки (фрагмент). 1905. Ярославський художній музей, Ярославль

Ігор Грабарь. Яблука і айстри (фрагмент). 1926. Таганрозький художній музей, Таганрог, Ростовська область

Після Жовтневої революції художник залишився в Росії і займався адміністративної музейної роботою. У 1918 році з його ініціативи в Москві відкрили Центральні реставраційні майстерні.

У першій третині XX століття історики і реставратори вели велику роботу по розкриттю зразків давньоруського і візантійського мистецтва – розписів та ікон, уцілілих в старовинних монастирях і церквах. Завдяки Грабарю зберегли і відреставрували багато творів іконопису. На початку століття реставрацію називали ремонтом, і у майстрів був відповідний підхід: перед реставрацією не проводили наукових досліджень. Грабар ж хотів зробити реставрацію наукою: він привертав до робіт вчених – хіміків, фізиків і мікробіологів. Він організовував і брав участь в експедиціях в Новгород і Псков , По містах Поволжя, у Крим і на Кавказ. Експедиції проводили щоб знайти, відреставрувати і зміцнити пам’ятники мистецтва і старовини. У листі до дружини Валентини він говорив: «І ось тепер я організував роботи з розчищення всіх циклів фресок і ікон Рубльова, а одночасно з розчищення стін володимирських храмів і головним чином знаменитих чудотворних ікон Боголюбський Богоматері, Максимовской і Володимирській . І мушу сказати, результати перевершили найсміливіші надії: ми вже зараз знаємо речі, про які недавно і не снилося . Всю історію давньоруської живопису доводиться переробляти ».

Незважаючи на те що в 1920-ті роки Ігор Грабарь займався громадською роботою, живопис він не залишав. Художник писав натюрморти, щоб «підтримувати швидкість руки»: «натюрмортного зарядка» – так він називав свої полотна. У композиціях він з’єднував різні фрукти і тканини, досягав контрасту фактур і насиченого колориту теплих і холодних кольорів, як в картинах «Яблука і айстри» (1922), «Груші на зеленій драпіровці» (1922).

Ігор Грабарь. Портрет Сергія Прокоф’єва (фрагмент). 1934. Астраханська державна картинна галерея імені П.М. Догадіна, Астрахань

Ігор Грабарь. Портрет Корнія Чуковського (фрагмент). 1935. Київський національний музей російського мистецтва, Київ, Україна

Ігор Грабарь. Портет Сергія Чаплигіна (фрагмент). 1935. Державний історико-художній і літературний музей-заповідник «Абрамцево», Московська область

У 1930-ті роки Ігор Грабарь створював портрети відомих людей: композитора Сергія Прокоф’єва , поета Корнія Чуковського , Академіків Сергія Чаплигіна і Володимира Вернадського , Мистецтвознавців Абрама Ефроса і Анатолія Бакушинский. Художник багато подорожував по світу, його запрошували музеї в якості експерта-мистецтвознавця. Він був ініціатором створення Городка художників: на вулиці Верхня Маслівка в Москві розташовувалися будинки з майстернями і квартирами живописців, в тому числі і майстерня Грабаря.

У пізні роки художник був директором музею-садиби «Абрамцево» , керував Інститутом імені В.І. Сурикова . На заході життя Ігор Грабарь оселився в дачному селищі Абрамцево, улюбленому місці багатьох російських художників. Він продовжив займатися живописом і працювати над «Історією російського мистецтва». У листі колезі Грабар писав: «Ви побачили б, який у мене з третього поверху моєї дачі російський простір відкривається – просто дух захоплює. Все літо займався живописом . »Він створював літні і зимові пейзажі, звертався до улюбленої зимової темі в роботах« Іній »(1952),« Зимовий пейзаж »(1954).

У 1960 році Ігор Грабарь помер у віці 89 років. Він похований в Москві на Новодівичому кладовищі.

Родовід закарпатців Грабарів: інтелігенти, гідні пам’яті нащадків

Інтелігенція завжди була і залишається джерелом прогресивних ідей, носієм справедливості й честі, правдивості й гідності будь-якого суспільства. Серед відомих прізвищ інтелігентів-закарпатців помітне місце належить родині Грабарів. Як свідчать архівні документи, це прізвище відоме з 1540 року. Залежно від держави, в якій мешкали і працювали представники родини, прізвище дещо варіювалося. Так, в Австро-Угорщині це було Гробар (Hrabаr) або Робар (Robаr), в Росії і Радянському Союзі — Грабарь.

СПІВАВТОРОМ КОНСУЛЬСЬКОГО СТАТУТУ СРСР БУВ ЕММАНУЇЛ ГРАБАР

Предки родини Грабар були закарпатськими русинами, володіли значними земельними ділянками, які розташовані в районі с. Чертеж, що на Ужгородщині. Нащадки Грабарів за понад п’ятсотлітню історію розсіялися у просторі й часі, але кілька представників цієї родини зберегли почуття приналежності до своєї батьківщини, і ми пишаємося ними, їхньою любов’ю і прихильністю до рідного краю. До таких належить родина Еммануїла Грабара. Про близькість до русинства цієї родини свідчить і той факт, що дружиною Еммануїла була донька відомого громадського діяча, патріота Подкарпаття А. Добрянського — Ольга. Онуки А. Добрянського від цього шлюбу — сини Еммануїла Грабара Володимир і Ігор народилися у Відні (10.01.1865) і Будапешті (25.06.1871). Дитинство хлопців проходило поблизу м. Пряшів.

Перед початком Першої світової війни, в умовах економічної кризи спостерігається тиск влади Австро-Угорщини на слов’янське населення краю. У 80-х роках родина Е. Грабара переїжджає до Росії.

Старший син Володимир навчався в Києві, закінчив юридичний факультет Московського університету (1888). Під час Першої світової війни працював юрисконсулом дипломатичної канцелярії при Ставці Російського верховного головнокомандування. У 1918 році отримав від Санкт-Петербурзького університету наукову ступінь доктора міжнародного права, який у 1943 році був підтверджений Московським уні¬верситетом. Упродовж 1922—29 років працював консультантом наркомів зовнішніх справ і зовнішньої торгівлі СРСР. Як експерт радянської делегації брав участь у роботі відомої Лозаннської конференції 1922 року, був співавтором Консульського статуту СРСР. Помер Володимир Грабар 26.11.1956 р. у Москві на 92-му році життя.

ІГОР ГРАБАР ОЧОЛЮВАВ ТРЕТЬЯКОВСЬКУ ГАЛЕРЕЮ

Молодший син Ігор, потрапивши в Росію восьмирічним, не одразу визначився у виборі професії і протягом 90-х років ХІХ століття закінчив юридичний та історичний факультети Санкт-Петербурзького університету і Академію мистецтв (1894—1896), де був учнем Іллі Рєпіна. Переїхавши до Москви, тривалий час працював мистецтвознавцем у МДУ і захоплювався живописом та реставрацією, що дозволило йому з 1918 року обіймати посаду директора Центру реставраційних майстерень при Третьяковській картинній галереї, яку він очолював (1913—1925). Пізніше призначається директором Московського художнього інституту (1937—1943), Інституту живопису, скульптури та архітектури в Ленінграді (1943—1946), Інституту історії мистецтв АН СРСР. І. Грабар був ініціатором, редактором і автором шеститомного видання «История русского искусства».

Компартія і уряд СРСР високо цінили діяльність Ігоря Еммануїловича: в 1941 році він став лауреатом Сталінської премії, у 1943 р. обирається дійсним членом АН СРСР, в 1947 р. — АМ СРСР, а у 1956 році йому присвоєно звання народного художника СРСР.

Живучи багато років в Росії, І Грабар ні на мить не забував свою батьківщину. Його перу належить праця «Деревянное церковное зодчество Подкарпатской Руси».

У червні 1955 року, будучи вже далеко не молодим, на 85-му році життя, Ігор Еммануїлович приїхав у Закарпаття, відвідав картинну галерею Ужгорода і залишив нам безцінний дар — 50 полотен живопису, які стали окрасою нашої галереї.

Неможливо ні виміряти, ні зрозуміти глибину і святість почуття любові до батьківщини у людини, яка покинула рідний край у восьмирічному віці, стала успішною і знаною в іншій країні, але відчувала, плекала тугу за отчим краєм до глибокої старості, мабуть, до останнього подиху… Помер Ігор Грабар 16.05.1960 року в Москві на 89-му році життя.

ШАНДОР ГРАБАР СТАВ ВІДОМИМ ОРНІТОЛОГОМ, ЗАХОПЛЮВАВСЯ МАЛЮВАННЯМ І МУЗИКОЮ

У досить близькому родинному зв’язку з вищезгаданою сім’єю був Шандор Грабар (1841—1924). Будучи професійним військовим, що мешкав із родиною у Будапешті, він не зазнав жодних утисків з боку австро-угорської влади. Його син Олександр, як і вся родина, звикли і користувалися угорським перекладом ймення Олександр — Шандор, мовою спілкування у родині була угорська. Отже, Шандор Грабар-молодший народився 17 серпня 1883 року в Будапешті. Отримавши початкову освіту в столиці Угорщини, десятирічний хлопець продовжує навчання в Ужгороді в Королівській католицькій гімназії ім. Другетів. Цей заклад в ці роки відзначався високим рівнем ос¬віти, видатними педагогами. Досить сказати, що класним керівником Шандора був натураліст Іштван Лаудон, який в центрі Ужгорода, на придбаній ним земельній ділянці заклав дендрарій інтродукованих екзотичних деревних порід, залишки якого ще і сьогодні прикрашають наше місто. Не менш відомим був і другий педагог гімназії Іштван Медрецький — математик, фізик, викладач музики та фізкультури, природолюб і знавець птахів нашого краю. Вочевидь, під впливом харизми цієї людини, Шандор Грабар захоплюється музикою, орнітологією, успішно експериментує над створенням методики препарування і консервації тіл тварин.

Закінчивши гімназію, Шандор вступає на філософський факультет Будапештського університету, який закінчив у 1909 році з дипломом викладача природознавства і географії. Вже в ці роки він формується як дослідник-науковець, про що свідчать опубліковані ним у журналі Природознавчий вісник три наукові статті й обрання його членом Королівського угорського природознавчого товариства. Талановитому випускникові пропонують роботу асистента в орнітологічному відділі Угорського Національного музею Будапешта. Проте життя у великому місті не приваблює його. Після навчання в університеті Шандор протягом двох років самотужки вдосконалює свої знання в галузі музеєзнавства та акваристики у Відні й Граці (Австрія). В ці роки він знайомиться з відомим етнографом і орнітологом Д. Олмаші, вдосконалює своє володіння технікою таксидермії та малювання. У 1914 році Шандор одружується, осідає в Ужгороді, влаштовується на посаду викладача природознавства і географії в Ужгородську гімназію і зберігає вірність цьому закладу протягом 32 років, до жовтня 1944 року, коли гімназія перестала існувати … За цей тривалий період у Закарпатті неодноразово мінялися влада, режим. Не мінявся тільки Шандор Грабар. Він залишався таким же невтомним, допитливим і плідним дослідником навколишнього середовища, а особливо — орнітофауни.

Закарпаття радянського періоду внесло значні зміни в життя тепер уже Олександра Грабара. Його друг, Петро Сова, мер м. Ужгорода, в перші роки радянської влади запропонував йому очолити Ужгородський земський музей.У ті часи відоме злиденне фінансування такого закладу, як музей, підмінялося винахідливістю, дизайнерським талантом, художнім смаком керівника відділу, за його планами і кресленнями виготовлялися експозиції природних систем, панорами, діорами, біогрупи. Для реалізації цих задумів О. Грабар використовував власний фактичний матеріал. Зібрані ним упродовж кількох десятиріч колекції мінералів, гірських порід, палеонтологічних знахідок, сухих та мокрих препаратів, колекції метеликів, жуків, інших комах були найчастіше безкоштовно передані музею. З величезною колекцією власноручно виготовлених опудал птахів кількістю 250 екземплярів він не міг розлучитися. Вона була подарована зоомузею біофаку УжДУ донькою О. Грабара Елеонорою Олександрівною вже після смерті батька.

Професійні знання О. Грабара в орнітології, таксидермії, музеє¬знавстві не принесли йому нагород, учених ступенів, але були добре відомі фахівцям цих галузей. Вартий подиву і жалю той факт, що на кафедру зоології біологічного факультету, створеного в 1945 році УжДУ, не був запрошений такого рівня і так потрібний вишу фахівець!

Помер Олександр Грабар 30 червня 1959 року на 75-му році життя. Похований на цвинтарі Кальварія м. Ужгорода. В родинному будинку Грабарів, що в Ужгороді, сьогодні мешкає єдина внучка О. Грабара — Клара Йосипівна (1934 р.). Вона отримала освіту вже в радянські часи: середню (СШ № 4 м. Ужгорода) і вищу (факультет журналістики Київського Держуніверситету). Більшу частину трудової діяльності — 40 років — вона пов’язала з відомим вишем МДІМВ у Москві, де викладала угорську мову на кафедрі мов соціалістичних країн Південно-Східної Європи. Проте вона ніколи не поривала зв’язок із рідним містом, щороку відвідувала Ужгород, де отчий дім, цвинтар, де вічним сном спочивають найрідніші серцю люди.

ВОЛОДИМИР ГРАБАР БУВ КРАЩИМ ЗНАВЦЕМ ФЛОРИ БОТСАДУ УЖНУ

Не можу не згадати ще одного представника родини Грабарів — Володимира Олексійовича. Його батько — Олексій Іванович Грабар, родом із с. Ужок, під уже згаданим мною вище тиском австро-угорської влади у 80-х роках ХІХ ст. переїхав у Росію, де родина оселилася в м. Степанакерті. Тут 19.02.1906 року народився син Володимир. Згодом вони переїхали в м. Кропоткін, де Володимир навчався в Романівській гімназії, закінчив 4 класи цього закладу. У 1919 році Закарпаття за Сен-Жерменською угодою ввійшло до складу Чехословаччини, яка оголосила про прийом репатріантів. Родина Грабарів у 1921 році повернулася додому, оселилася в Ужгороді. Матеріальний статок сім’ї не дозволив Володимирові продовжувати навчання, він пішов працювати до типографії, де через чотири роки отримав кваліфікацію набірника, що дозволило йому працювати в різних редакціях міста протягом 20-х — початку 30-х років. У 1934 році, захопившись драматургією, стає слухачем драматургічної школи, яку закінчив у 1936 році, отримавши спеціальність помічника режисера. Влаштовується в Народному театрі, а потім — у Руському народному театрі Подкарпатської Русі.

Війна втрутилася в його життя, він у 1944 році був мобілізований до угорської армії. Це був майже кінець війни і Володимир, можливо, добровільно потрапляє до радянського полону, де до кінця 1945 року перебуває в таборі військовополонених. Досконале володіння російською мовою, біографія допомогли йому уникнути страшної долі багатьох полонених, його було звільнено. Повернувшись в Закарпаття, він застав уже іншу країну, новий, радянський режим. Пошуки роботи привели його до щойно створеного біологічного факультету УжДУ, де він влаштувався лаборантом кафедри ботаніки. Здавалось, що це випадковість, адже у нього не було відповідної освіти. Мало хто знав, що, подорожуючи краєм під час гастролей театру, допитливий і спостережливий Володимир не міг не захопитися його багатою унікальною флорою, неповторними екосистемами Карпат. Він збирає гербарій рослин, самотужки оволодіває методикою визначення рослин, вивчає їх систематику. В. Грабар на рівні професіонала володів бінарною номенклатурою рослин російською, українською і латинською мовами. Він, мабуть, навіть не замислювався над тим, що в майбутньому це стане його роботою протягом довгих років, до самої смерті.

Мені довелося протягом п’яти років працювати пліч-о-пліч із Володимиром Олексійовичем у Ботанічному саду. Засвідчую, що за понад 60-річний час існування цього закладу в ньому не було ерудованішого і досвідченішого знавця флористичного складу ботанічного саду УжДУ, ніж був В. Грабар. Доброзичливий, завжди підтягнутий, при краватці, пунктуальний, він слугував молодим колегам взірцем людини, що займається інтелектуальною працею, тобто, справжнім інтелігентом. Його спадок наукових досліджень допомагав не одному поколінню ботаніків, випускників біофаку.

Володимир Олексійович Грабар є достойним представником родини Грабарів, ім’я яких увійшло в аннали історії нашого краю. Із впевненістю можна сказати, що саме такі особистості, такі родини заслуговують на нашу па¬м’ять і повагу, бо саме вони формують обличчя історії народу Закарпаття.