У «Сонеті 54» Спенсер використовує театр, щоб описати свою ситуацію як коханця; ліричний голос — це актор, який грає різні ролі, а його кохана — незворушний глядач. Отже, «Сонет 54» є зарозумілість, яка пов’язує дії ліричного голосу з діями театру.
Цей сонет є продовженням теми о внутрішня суть проти зовнішнього шоу відзначаючи різницю між трояндами та квітами раку; тільки троянди можуть зберегти свою внутрішню сутність, будучи дистильованими в парфуми. Сутність або суть юнака можна зберегти віршами.
Теми. Нерозділене кохання мабуть, найбільш очевидний. Поетичний голос (Спенсер) досліджує його розчарування тим, що він не може змусити цю жінку (Бойл) помітити його, незважаючи на всі свої зусилля.
Синопсис: Тут правда коханої порівнюється з ароматом троянди. Як цей аромат переливається в парфуми, так правда коханого переливається у вірші.
маленька пісня Вірш із 14 рядків зі змінною схемою римування, що походить з Італії та привезений до Англії сером Томасом Ваяттом і Генрі Говардом, графом Суррея у 16 столітті. Буквально «пісенька», сонет традиційно відображає окреме почуття з уточненням або «поворотом» думки в заключних рядках.
Як одиниця письма сонет має органічну красу, яка залежить від балансу симетричної та асиметричної форми та мелодії. Історично сонети містили сильні теми кохання. У результаті Шекспір використовує форму сонета, щоб висвітлити своє повідомлення про його кохана і їх чудова зовнішність.
Темою вірша є повідомлення, яке автор хоче передати через твір. Тема відрізняється від основної думки, оскільки основна думка описує те, про що в основному йдеться в тексті. Допоміжні деталі в тексті можуть допомогти підвести читача до головної думки.