Які види скрипок існують. Струнні інструменти: види, назви Відомі скрипкові майстри

Не секрет, що в залежності від ціни скрипки – може змінюватися і її звучання. Бюджетні фабричні-можуть звучати добре, дорогі скрипки від майстрів – можуть мати зовсім інше звучання. Але все одно, людина, яка тільки почав вивчати цей прекрасний музичний інструмент, відразу не зможе відрізнити бюджетну скрипку від дорогої.

Чарівне звучання скрипки нікого не може залишити байдужим. Тому багатьох так вабить ідея опанувати цим інструментів, навчитися грати не гірше великих музикантів. Мета ця цілком досяжна при наявності сильного бажання. Залишається тільки розібратися у виборі хорошого інструменту, адже від нього залежить левова частка успіху.

різновиди скрипок

Створення скрипки зазнавало багато експериментів і змін. Складне поєднання декількох порід дерева дає певне звучання. Найбільш поширеною, що дає прекрасний звук є комбінація трьох порід дерева: їли, клена, ебенового дерева. Існує три різновиди якості скрипок:

майстрова

Найбільш дорогою зразок – мастеровая скрипка. Звучання її характеризується дивовижною чистотою, так як виготовляється вона вручну. Такі інструменти переходять у спадок, а також викуповуються професіоналами за величезні гроші. Вартість скрипки ручної роботи може бути порівнянна з покупкою бюджетного автомобіля. Такий зразок зазвичай виготовляється на замовлення у знаменитих майстрів. Тому майстрові скрипки бувають лише повнорозмірними, дитячих варіантів майже не існує. Зважаючи на всі ці нюансів такий інструмент – не для новачків в світі скрипкової музики. Чудовим прикладом можуть бути.

мануфактурна

Середнім, але гідним варіантом вибору інструменту є мануфактурний зразок. Їх випускали в минулому столітті великими партіями в європейських країнах, зокрема, в Німеччині. Збереглося досить багато якісних екземплярів таких інструментів, з хорошим звуком. Але покупку рекомендується здійснювати разом з професіоналом. Вік скрипки може позначитися на її стані, а адже найменша тріщинка спотворює звучання. Для успішного освоєння гри – це чудовий варіант. Вартість її більш доступна і коливається від 800 до 1000 доларів.

Заводська

За найнижчою ціною можна придбати скрипку заводського виробництва. Бюджетні скрипки виробляються в Китаї, Індонезії, Індії. Такий зразок володіє не найкращим звучанням і якістю виготовлення, адже вартість її починається від 100 доларів. Але навіть в недорогому сегменті можна підібрати якісний інструмент з хорошим звучанням. Для початківця скрипаля вона може принести користь, професіонали ж – на них грають рідко. У комплекті зазвичай додається футляр, смичок і каніфоль.

Для дітей на період навчання, не має сенсу купувати скрипки дорожче 100-200 доларів. Просто замінивши заводські струни не самого гарної якості на фірмові, можна домогтися істотного поліпшення звучання. Фірмові струни не тільки створять насиченість тембру, додадуть обертони, а й полегшать процес гри з огляду на їх більшої м’якості, еластичності.

Для того щоб усунути заводські дефекти у вигляді задирок і нерівностей, які деформують звучання, знадобиться провести доведення, що потребують додаткових витрат. Щоб скрипка стала зручною, доведеться робити обніженіе підставки, верхнього порогу, коригувати відстань між струнами, неправильно поставлену душку. Виправлення всіх вад повнорозмірних або малих зразків може створити досить пристойний інструмент для навчання.

Рекомендації при покупці недорого інструменту входять до ради вибирати саме звучання, а не виробника. Напис «зроблено в Німеччині» на скрипці вартістю 200 доларів – це всього лише напис. Але за цю ціну може пощастити знайти інструмент з резонансною декою, створеної з масиву ялини. Його цілком можна буде пізніше продати на вторинному ринку. Чим вища ціна, тим вища якість. Маючи обмежені фінансові можливості, тим ретельніше потрібно вибирати кращий варіант з наявного асортименту.

Існує електронна різновид скрипки. Потрібно взяти до уваги, що навіть брендові зразки електроскріпок мають китайське виробництво. Тому вибір повинен здійснюватися за звучанням, відповідно до доступною ціною. При цьому відомо, що електронна версія не може зрівнятися за чистотою звуку з класичним варіантом, тому вона не підходить для навчання.

Один з головних порад з придбання скрипки – це покупка її у спеціалізованому магазині. Бажано прийти із знавцем, який зможе побачити всі недоліки. Купуючи дорогий інструмент, слід попросити підтвердження його походження. Привезений з-за кордону інструмент повинен володіти сертифікатом. Кращі скрипки виробляються в Німеччині, Франції, Італії, Румунії та Чехії. Найбільш якісні інструменти виробляються в Німеччині найбільшою компанією «Фрамус».
Сучасна скрипка, звичайно ж, поступається старовинними зразками по чистоті, тембру звучання. Але правильний вибір і настройка цього складного інструменту дозволяють витягати прекрасні звуки навіть з недорогих зразків.

Замовити послуги скрипалів в Москві ви можете на сайті сайт. Виконавці Юду, що пропонують свої послуги, готові виїхати за будь-якого вказаною вами адресою, щоб дати концерт. На Юду ви можете недорого замовити послуги скрипалів на:

• весільну церемонію
• урочистий захід
• ювілей
• романтичну зустріч

Ціни на послуги виконавців Юду

У прайс-листі, який розміщений на сайті сайт, ви зможете ознайомитися з приблизними розцінками на послуги музикантів в Москві. Виконавці Юду пропонують музичний супровід приблизно на 20-40% дешевше, ніж в спеціалізованих фірмах. Якщо вам потрібен скрипаль, ціна на його послуги буде залежати від тривалості концертної програми.

Щоб дізнатися точно, скільки коштує замовити музичний супровід у виконавців Юду, залиште замовлення і вкажіть в ній:

• місце, де буде проводитися захід: на дому, в ресторані, на вулиці
• особливі побажання до концертній програмі
• дату, коли потрібні послуги музикантів

Особливості надання послуг виконавцями Юду

На сайті YouDo зареєстровані досвідчені виконавці, серед яких є скрипалі, що пропонують виїзні концерти. Скориставшись їх послугами, ви отримаєте можливість самостійно скласти концертну програму на свій смак. Виконавці Юду гарантують індивідуальний підхід до кожного замовлення і обслуговування на високому професійному рівні.

Найчастіше в симфонічних оркестрах скрипка застосовується для ведення основної музичної теми. Таку роль може виконувати одна або кілька скрипок. Скрипка-соло належить першому скрипалеві. До речі, починати вчитися грати на скрипці краще з чотирирічного віку.

В даний час на музичному ринку існує кілька основних розмірів скрипок. Наприклад, найменшим музикантам підійде скрипка розміру 1/16. Найпопулярнішими розмірами прийнято вважати 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Зазвичай такі музичні інструменти підбирають для дітей, які вже займаються в музичній школі або недавно приступили до навчання. Для середньостатистичного дорослого найкращим інструментом стане скрипка розміру 4/4. Також можуть створюватися і скрипки проміжних розмірів 1/1 і 7/8. Однак вони є найменш затребуваними.

Також виділяють три основні категорії скрипок – майстрові, фабричні і заводські. Майстрами називаються музичні інструменти ручної роботи. Зазвичай вони виготовляються під конкретного замовника і можуть передаватися з покоління в покоління. В основному майстрові скрипки повнорозмірними.

Мануфактурні скрипки – це інструменти початку минулого століття. Правда серед них можна зустріти биті і потім відновлені інструменти. Тому краще купувати таку скрипку з професіоналом.

Заводськими скрипками прийнято називати сучасні музичні інструменти, які виготовляються на різних фабриках. Правда скрипки такого рівня є базовим і бюджетним варіантом. На вторинному ринку вони не матимуть ніякої цінності.

Як правильно вибрати скрипку

Для того, щоб підібрати скрипку під себе необхідно поставити її на ліве плече і витягнути перед собою ліву руку. При цьому голова скрипки виявиться в середині долоні музиканта. Пальці ж повинні повністю охоплювати головку. Сучасні споживачі можуть вибрати для себе класичну або електроскрипки.

Деякі музиканти воліють тільки класичні скрипки, тому що електричний варіант інструменту не може дати такий же чистий звук. Тим більше грати в симфонічному оркестрі на електроскрипки просто неможливо. За тембром і тональності вона сильно відрізняється від класичної версії. При покупці скрипки не варто вибирати перший-ліпший інструмент.

Батькам, які збираються віддати дитину в музичну школу, а також всім любителям мистецтва потрібно знати, що інструменти, на яких грають, діляться на кілька видів. Окремо стоять електричні прилади, наприклад синтезатор. Духові інструменти звучать за допомогою коливання повітря в порожнистій трубці. При грі на клавішних необхідно активувати молоточок, ударяющий по струні. Зазвичай це робиться за допомогою натискання пальця.

Скрипка і її варіанти

Струнні інструменти бувають двох видів:

Вони дуже популярні у любителів музики. Смичкові інструменти часто виконують головні мелодії в оркестрових п’єсах і симфоніях. Свій сучасний вигляд вони знайшли досить пізно. Скрипка змінила старовинну віолу тільки в XVII столітті. Решта смичкові сформувалися ще пізніше. Крім класичної скрипки, існують інші різновиди цього інструменту. Наприклад, барочна. На ній часто виконують твори Баха. Є також національна індійська скрипка. На ній грають народну музику. У фольклорі багатьох етносів є звучав предмет, схожий на скрипку.

Головна група симфонічного оркестру

У всьому світі дуже популярні струнні інструменти. Назви їх такі:

• скрипка;
• альт;
• віолончель;
• контрабас.

Ці інструменти складають струнну групу симфонічного оркестру. Найпопулярніший з них – скрипка. Саме вона приваблює безліч дітей, які бажають навчатися музиці. Це логічно, тому що скрипок в оркестрі більше, ніж інших інструментів. Тому мистецтво потребує фахівців відповідного профілю.

Струнні інструменти, назви яких тут перераховані, формувалися паралельно. Вони розвивалися в двох напрямках.

1. Зовнішній вигляд і фізико-акустичні властивості.
2. Музичні можливості: виконання пісні чи баса, технічна рухливість.

Антоніо Страдіварі

В обох випадках скрипка випереджала своїх «колег». Періодом розквіту цього інструменту стали XVII і XVIII століття. Саме в цей час працював великий майстер Антоніо Страдіварі. Він був учнем Ніколо Аматі. Коли Страдіварі почав вчитися професії, форма і складові частини скрипки були вже сформовані. Встановився також розмір інструменту, зручний для музиканта. Страдіварі вніс свій внесок в розвиток мистецтва. Він зробив акцент на матеріалі, з якого виготовлений корпус, і покриває його складі. Майстер вручну робив музичні інструменти. Скрипка в той час була ексклюзивною річчю. На ній грали тільки придворні музиканти. Часто вони робили індивідуальні замовлення. Страдіварі знав вимоги і переваги всіх провідних скрипалів. Багато уваги майстер приділяв матеріалу, з якого виготовляв інструмент. Часто він застосовував деревину, що був у вжитку. Існує легенда, що Страдіварі під час прогулянки простукував тростиною паркани. Якщо йому подобався звук, то учні по команді синьйора Антоніо виламували відповідні дошки.

секрети майстра

Струнні інструменти покриваються спеціальним лаком. Страдіварі розробив особливий склад, який зберігав у секреті. Він побоювався конкурентів. Дослідники встановили, що майстер покривав корпус маслом для грунтовки дерев’яних дощок, яким користувалися живописці того часу. Страдіварі додавав до складу також різні природні барвники. Вони давали інструменту не тільки оригінальний колір, але і красиве звучання. Сьогодні скрипки покривають спиртовими лаками.

Струнні інструменти розвивалися дуже інтенсивно. У XVII і XVIII століттях при аристократичних дворах працювали скрипалі-віртуози. Вони складали пісні для свого інструменту. Таким віртуозом був Антоніо Вівальді. Скрипка розвивалася як сольний інструмент. Вона придбала небувалі технічні можливості. На скрипці можна було виконувати красиві мелодії, блискучі пасажі і навіть багатоголосні акорди.

особливості звучання

Струнні інструменти часто використовувалися і в оркестрових творах. Композитори застосовували таку властивість скрипок, як безперервність звучання. Плавний перехід між нотами можливий завдяки веденню смичка по струнах. Скрипковий звук, на відміну від фортепіанного, що не згасає. Його можна підсилити або послабити за допомогою регулювання тиску смичка. Тому струнним доручали грати довго звучать мелодії з різним рівнем гучності.

Музичні інструменти цієї групи мають приблизно однакові властивості. Альт, віолончель і контрабас дуже схожі на скрипку. Вони розрізняються розмірами, тембром і регістром.

Альт крупніше скрипки. Грають на ньому смичком, притискаючи інструмент підборіддям до плеча. Через те, що струни альта товщі, ніж у скрипки, він має інший діапазон. Інструменту підвладні низькі звуки. Він часто грає супроводжують мелодії, підголоски. Великий розмір заважає рухливості альта. Йому непідвладні стрімкі віртуозні пасажі.

гіганти смичка

Музика під струмом

Харрісон був віртуозом електрогітари. Цей інструмент не має полого корпусу-резонатора. Коливання металевих струн перетворюються в електричний струм, який потім трансформується в звукові хвилі, що сприймаються слухом. Виконавець може змінювати тембр свого інструменту, використовуючи спеціальні пристосування.

Існує ще один різновид електрогітари, яка має широку популярність. Вона звучить виключно в низькому діапазоні. Це бас-гітара. Вона має чотири товсті струни. Функція інструменту в ансамблі – підтримувати потужну басову опору.

Тембр 1-й струни – світлий, сріблястий, дзвінкий.

Тембр 2-й струни – м’який, ніжний.

Тембр 3-й струни – співучий, напружений.

Тембр 4-й струни – густий, напружено-альтовий.

Гами і позиції.Для гри на скрипці вживаються чотири пальці лівої руки (виключаючи великий палець), що мають такі порядкові найменування: вказівний палець називається 1-м, середній палець – 2-м, безіменний палець – 3-м, мізинець називається 4-м.

Позицією називається положення лівої руки на грифі (на струнах). Позиції починаються від поріжка; 1-а позиція – це найближче положення до поріжка.

На 1-й позиції, слідуючи розташуванню пальців, на всіх чотирьох струнах ми отримаємо наступний диатонический звукоряд:

Хроматичні півтони досягаються зрушенням відповідних пальців з основного тону (в сторону підвищення або зниження).

Для заповнення квінтового відстані між струнами цілком достатньо чотирьох пальців; при використанні відкритих струн можливо обійтися і трьома пальцями. Якщо використання відкритих струн виключено, то чотири пальці заповнюють відстань квінти між сусідніми струнами у всіх позиціях.

Відкрита струна може бути використана в гаммообразних побудовах тільки в 1-й позиції.

Звуки, розташовані півтонів нижче 1-й позиції, називаються полупозіціі і відтворюються за допомогою тієї ж аплікатури.

При 2-й позиції ліва рука зсувається на секунду вгору і далі з кожною наступною позицією все більш віддаляється від поріжка і наближається до підставки.

На всіх чотирьох струнах для семи позицій ми отримаємо наступні звукоряди:

Чим вище позиція, тим тісніше розташовані пальці, так як в силу укорочення струн відповідні інтервали все більш звужуються. При 7-й позиції, що починається з середини струн, інтервали вже відраховуються від струни вдвічі коротшій, і тому відстань між пальцями вдвічі зменшується.

Звідси ясно, що малі секунди вище 7-й позиції дуже скрутні і гра гам вище 7-й позиції на всіх струнах невживаних.

8-а, 9-а і наступні вищі позиції існують лише як положення лівої руки для вилучення найвищих нот на 1-й струні Е.

Півтонни в гаммообразних відрізках і трелі цього найвищого регістру не виходять задовільно, так як потрібно спеціально прибирати попередній палець, щоб звільнити місце для наступного, що дуже незручно, а в швидкому русі просто неможливо.

Взагалі хроматична гамма виходить на скрипці менш чітко, ніж діатонічна, так як для виконання її потрібне постійне ковзання пальця з основного тону до його хроматичного видозміни, в результаті чого виходить весь час ніби якийсь гліссандірованіе.

Для того щоб швидко визначити позицію, в якій потрібно взяти ту чи іншу ноту, можна користуватися формулою: інтервал (в цифровому вираженні) від відкритої струни мінус палець, яким дана нота береться. Наприклад, на струні А нота g 2 береться 2-м пальцем (7-2 = 5) -це буде 5-я позиція.

Зміна позицій здійснюється непомітно за допомогою просування руки по грифу. У гаммообразние русі найбільш уживаний перехід через одну або через дві позиції:

Інтервали.В даному розділі маються на увазі інтервали, які можна отримати на одній струні або на сусідніх струнах без зміни позицій.

Інтервали на одній струні не повинні перевищувати збільшеною кварти (або зменшеної квінти), якій відповідає найбільша можливе розтягування пальців:

Найпростішим інтервалом на сусідніх струнах є квінта, яка береться одним пальцем. Квінти найкраще інтоніруется у порожка, тому що в міру віддалення від нього струни розходяться ширше і піднімають вище над грифом, так що палець може провалитися між струнами або нерівномірно лягти на них через необхідність сильного притиснення.

Інтервали більше квінти беруться в прямому положенні лівої руки.

Прямим становищем лівої руки називається такий стан, при якому ліва рука не вивернула, тобто на більш високу струну лягає більш високий номер пальця.

Секста береться сусідніми пальцями: 2/1, 3/2, 4/3. септима – через палець: 3/1, 4/2. октава – крайніми пальцями: 4/1.

Інтервали менше квінти беруться іншим кінцем лівої руки.

Зворотне положення руки – це такий стан, при якому ліва рука вивернута, тобто на більш високу струну лягає нижчий номер пальця.

Кварта береться сусідніми пальцями: 1/2, 2/3, 4/3. Tерція через палець: 1/3, 2/4. Cекунд – крайніми пальцями: 1/4.

Гаммообразние рух інтервалами.Рух октавами відбувається шляхом зміни позицій на кожну нову октаву, причому змінюється тільки відстань між 1-м і 4-м пальцями (воно зменшується при русі руки вгору).

Примітка.Тут не розглядаються інші аплікатури віртуозного призначення

В оркестровій грі октави вважаються прийомом ризикованим, тому що ясно відчувається найменша фальш (октава – досконалий консонанс). Рух октавами в оркестрі може бути тільки виправдано бажанням отримати велику силу звучання, але тоді воно не повинно бути швидким.

Рух терциями дуже зручно і здійснюється двома парами пальців – 1/3 і 4/2, які створюють ланка руху без зміни позиції, не заважаючи один одному. Зміна позиції настає після проходження цієї ланки (1/3 і 4/2) для здійснення наступного.

Гаммообразние рух секстами менш зручно з огляду на те, що палець, витягають в першій Сексте верхню ноту на одній струні, в наступній Сексте витягує нижню ноту на інший струні (або навпаки) і його неможливо приготувати, а треба переставити (ковзнути): 2/1 \ 3/2 \ 4/3. Тому милозвучність при русі секстами трохи повзуча.

Рух подвійними нотами менш гнучко, і звучання виходить більш важким, тому при виконанні подвійних нот в оркестровій грі найчастіше застосовують прийом divisi, що означає поділ на партії. Іноді розділення партії виписуються на спеціальних нотоносца.

Флажолети.Натуральні флажолети (від відкритих струн) вживаються на скрипці тільки октавні, квінтові, квартовий і іноді великі терцових (тобто звучать 2, 3, 4-й, іноді 5-й натуральні звуки, які досягаються розподілом струни на 2, 3, 4, 5 рівних, однакових за звучанням частин).

Натуральні флажолети позначаються знаком про над нотою. При цьому найбільш просто записуються флажолети, які добуваються в місцях 1 / 2,2 / 3,3 / 4,4 / 5 довжини струни (тобто від її середини в сторону підставки):

Ноти, позначені *, можуть бути взяті також на попередній струні октавним флажолетів. Тому якщо вони повинні бути виконані саме в місці 2 / з довжини струни, треба це спеціально вказати:

Той же ряд натуральних флажолетів може бути витягнутий і в місцях 1 / 3,1 / 4,1 / 5 довжини струни (тобто від її середини в сторону порожка). У цих випадках слід кожен раз укази¬вать струну, на якій вони витягуються:

Нота, позначена *, може не мати такої вказівки, так як ніде, за винятком струни Е, не може бути вилучено. Ноти, укладені в дужки, ризиковані і звучать погано, особливо на 1-й струні.

Таким чином, деякі натуральні флажолети можуть бути вилучені на двох різних струнах, і, отже (якщо це має значення для композитора) необхідно давати в таких випадках точні вказівки:

Примітка.Натуральні флажолети, які добуваються дотиками в місцях від середини струни в бік порожка, зазвичай записуються порожніми ромбиками з кружечками над ними. Однак запис ця недосконала, тому що не передає ритмічного відмінності між цілими, половинними і четвертними нотами; у всіх цих випадках доводиться вдаватися до запису, прийнятої для штучних флажолетів. Крім того, при написанні від руки, особливо при дрібному партітурно листі, дуже важко накреслити ромб, безумовно відмінний від звичайного білого ноти, – при листуванні ж це призводить до всіляких непорозумінь. Тому пропонований спосіб запису натуральних флажолетів без застосування ромбів (тобто за допомогою звичайних нот, забезпечених кружечками над ними) заслуговує на увагу. Потрібно лише звикнути читати вказівки, на яких струнах ті чи інші флажолети витягуються.

В окремих випадках застосовують glissando за послідовностей високих натуральних флажолетів, починаючи з октав-ного. Високі флажолети беруться ближче до підставки, тобто в тому місці, де виходять ті ж звуки звичайним способом (притисненням струни):

Натуральні флажолети часто служать прекрасним закінченням різних віртуозних пасажів. У гаммообразних пасажах передостанній тон береться зазвичай 4-м пальцем, який потім ковзає в завершальний флажолет.

На підставі цього можна вивести правило: октавний і бо¬лее високі (в місцях 2/3, 3/4 довжини струни) флажолети беруться 4-м пальцем попередньої позиції:

4-й палець відтягується до е 3 з 3-й позиції:

Нарешті, можливо glissando, закінчується флажолетів:

Все флажолети вище 4-го (квартового) звучать на скрипці значно гірше. Це пояснюється малою довжиною скрипкових струн, на яких занадто дрібні ділення неможливі.

Октавний ж, квінтовий і квартовий флажолети звучать чудово, особливо, якщо останні витягуються в місцях 2 / з, 3/4 довжини струни:

Не слід шукати флажолети 5, 6, 7, 8-й ближче до по¬рожку, тобто в місцях 1/5, 1/6, 1/7, 1/8 ділення струни, так як вони ненадійні і практично непридатні.

Якщо ж ці флажолети шукати у підставки, тобто в місцях 4/5, 5/6, 6/7, 7/8 ділення струни, то їх вилучення в якійсь мірі буде заважати сам смичок, так як ці точки поділу занадто близько розташовані до місця ведення смичка і інтенсивна вібрація струни не дозволяє точно зберегти флажолет.

Для поділу на велику кількість надійно звучать відрізків струни скрипки занадто короткі і її частини 1/6, 1/7, 1/8 настільки малі, що їх практично майже неможливо знайти для того, щоб отримати відповідні флажолети.

Штучні флажолети на скрипці (від притиснутою струни) застосовуються тільки квартовий або великі терцових, так як нормальне положення крайніх пальців на одній струні дає саме кварту.

Як виняток можливе отримати штучний квінтовий флажолет, але і те, головним чином, не на 1-й позиції, а на 3-й або 4-й, де розтягнення між пальцями значно менше. Крім того, штучний квінтовий флажолет вимагає приготування і вживається в крайніх випадках.

Флажолети менше квартового звучать погано по раніше описаним причин.

Гра штучними флажолетами (квартовий) на скрипці аналогічна грі октавами з тією лише різницею, що 1-й палець (ведучий) щільно притискає струну, а 4-й (ведений) злегка до неї торкається на відстані кварти від місця притиснення струни.

Запис штучних флажолетів включає в себе місце укорочення струни 1-м пальцем і місце дотику до укороченою струні 4-м пальцем. Тим самим цей запис нагадує запис інтервалу кварти, де верхня нота (місце дотику) позначається ромбиком:

Часто над цими основними даними виписується мелкі¬мі нотами звуковий результат:

Більш скорочений запис штучних флажолетів заснована на тому, що записується лише результат – нота, яка повинна прозвучати, спосіб ж її вилучення надається виконавцю. наприклад:

реально виповнюється наступним чином:

Часто натуральні флажолети також записуються сокра¬щенно, а саме:

що практично може бути виконано лише так:

У випадках скороченою записи композитор пише тільки бажаний результат, чи не вказуючи – натуральними або штучними флажолетами слід його досягти. Наприклад, пасаж, записаний наступним чином:

Флажолети, звучать вище ноти з 5, не вживаються, так як їх тембр невизначений і позбавлений художньої виразі¬тельності.

Штучні флажолети на струні Е гірше інших; вони мають свистячий призвук і при найменшій неточності пропа¬дают.

Акорди.При оркестрової гри неупотребітельни все трехзвучного акорди, в яких один палець зайнятий через струну:

Дуже зручні акорди, які включають квінту і більш широкі інтервали, тому що в цих випадках ліва рука буде знаходитися в прямому положенні:

Примітка.Акорд, позначений *, кілька ненадійний в інноваційному плані через квінти в двох верхніх голосах.

З них особливо зручні акорди, які включають відкриті струни

Менш зручні акорди в комбінованому положенні лівої руки, що включають один інтервал менше квінти. Однак ця обставина має менше значення, якщо в акорді можна використовувати відкриті струни:

Якщо ж за характером акорду неможливо використовувати відкриту струну, то виконання акорду стає менш зручним:

Однак в окремих випадках використання відкритої струни в середині акорду теж доставляє деякі незручності, тому що її потрібно залишити поза увагою пальцями, що лежать на сусідніх струнах:

Найбільш зручні акорди з відкритою струною, що є верхнім звуком акорду:

Примітка.Ці два акорду, незважаючи на наявність терції і секунди, беруться в прямому положенні лівої руки.

Незручні акорди, що складаються з двох інтервалів менше квінти. Тут рука знаходиться в зворотному положенні:

Зручні все четирехзвучние акорди в прямому положенні, особливо якщо в них входять відкриті струни:

Менш зручні акорди з одним інтервалом менше квінти (особливо якщо він в середині), так як вони беруться в комбінованому положенні лівої руки:

Ще менш зручні акорди в комбінованому положенні лівої руки, коли в акорді є два інтервали менше квінти:

Також незручні акорди, які добуваються при зворотному положенні руки (навіть якщо в середині є порожня струна):

Відкриті струни зверху чи знизу акорду полегшують його виконання. В середині акорду вони звільняють один з пальців, але, з іншого боку, створюють труднощі, пов’язані з побоюванням торкнутися сусідні струни.

Важкі акорди потрібно завжди готувати – перед ними повинна бути зупинка. Квінта в верхніх голосах акорду звучить погано, особливо якщо вона віддалена від поріжка, так як при цьому струни широко розходяться і сильно підняті над грифом, і палець в цих випадках (найчастіше 4-й) може провалитися між струнами або нерівномірно їх притиснути. Від цього порушується чистота інтонації. Тому наведений акорд звучить погано:

У цих випадках композитор повинен передбачити неминучість перерви звучання внаслідок відриву смичка від струни:

Tremolo з двох нот на одній струні, під одним смичком, можливо в будь-якому русі в межах збільшеної кварти або зменшеної квінти (межа розтягування пальців на одній струні на низьких позиціях).

Решта інтервали можна виконати лише на двох сусідніх струнах, тому відтворення подібного tremolo можливо лише в повільному темпі, причому воно досить важкувата і незручно:

Pizzicato.Прийом гри pizzicato на скрипці можливий на всьому протязі її діапазону. Вище ноти е 3 pizzicato звучить все більш сухо, клацання починає переважати над інтонацією.

У віртуозній літературі зустрічаються також спадні гаммообразние і арпеджірованние фігури, виконувані в стрімкому темпі пальцями лівої руки pizzicato упереміж з ударами смичка. Наведемо найбільш простий випадок, який може бути використаний також в практиці групової гри (порівняно чітко може прозвучати лише на струні Е):

Сурдина. Звичайна милозвучність скрипки може бути значно змінена, якщо надіти на підставку маленьке пристосування (зазвичай виготовляється з дерева), зване сурдиною.

Сурдина послаблює і пом’якшує звук інструменту, надаючи йому своєрідний носовоївідтінок. Застосовується Сурдіна як в piano, так і в forte. Якщо Сурдіна надаватися серед п’єси, то необхідно дати виконавцю деякий час її приладнати. Для того щоб зняти сурдину, часу потрібно значно менше. Вживання сурдини вказується словами – con sordino (-ni); зняття же сурдини позначається – senza sordino (-ni).

Техніка правої руки.Все, що було сказано про техніку травою руки в першій статті, в повній мірі відноситься до скрипки.

Всі штрихи як легатние, так і стаккатние досягаються нa скрипці з винятковою ясністю і легкістю. Досить самого легкого дотику смичка до струни для того щоб витягти звук. Тому legato на скрипці найбільш тривало, spiccato, saltando, ricochet – легкі і стрімкі.

Взагалі ж скрипка, як і будь-який інший смичковий Інтрументи, відрізняється нескінченними можливостями так званої репетиційної техніки (тобто техніки повторюю-діхся нот).

Thomastik Superflexible 15 Комплект струн для скрипки

Комплект струн Thomastik Superflexible для скрипки “блакитний томастик”.
Мі – з обмоткою із алюмінію, скрипкові струни на сталевій основі з обмоткою із алюмінію, срібла, вольфраму.
Дані струни мають – блискучий, теплий, багатий, сфокусований звук.

Зроблено в Австрії

Характеристики

Відгуки користувачів( 0 )

Клієнти, які купили Thomastik Superflexible 15 Комплект струн для скрипки, також купили

Струна A для скрипки Thomastik Superflexible 10

Струна ЛЯ з хромовим намотуванням на кручений сталевий основі для скрипки 4/4, середній натяг